Noticia publicada en Diario Vasco,el jueves día 24 de Marzo de 2022.

Irunés de toda la vida, Alberto González Carredano ha sido un lector empedernido y un escritor apasionado y autodidacta. Hoy echa la vista atrás para hablar de su obra y de algunos recuerdos.

–Nació en Irun en 1930, ¿conserva algún recuerdo de la Guerra?

–Tengo uno grabado a fuego, literalmente: el de la quema de la ciudad, a principios de septiembre de 1936. Yo estaba en Hendaia con mis padres y hermanos, como muchas familias irunesas. Nos alojábamos en el hotel Broca, actual hotel de La Gare. Irun entero era una antorcha. Lo vimos durante la noche, desde la ventana. Incluso veíamos arder nuestra casa, en la que yo nací, que se encontraba muy cerca de Hendaia, en la calle Bidasoa. Yo miraba a mi padre, que era un hombrachón, y veía cómo le caían los lagrimones por la cara... Por cierto, años mas tarde supe que la habitación del hotel en la que yo dormía había sido ocupada por Unamuno durante su exilio hendayés.

–¿Y cómo vivió la postguerra?

–Fuimos de los primeros en volver a Irun, a mediados de septiembre. La ciudad era una escombrera humeante, un tercio había ardido. Muchos vecinos no pudieron regresar. Había mucha tristeza y desolación. Hasta que se abrió la frontera, en 1946, las pasamos canutas. Fueron años durísimos. Estuvimos al borde del hambre. Mi padre era taxista y algunas veces, muy pocas, le salían viajes a la zona de Miranda, en Burgos... Y traía a casa unas hogazas castellanas de pan blanco que nos ayudaban a ir tirando.

–¿Dónde cursó sus estudios?

–Primero en el Parvulario del Juncal, actual Museo Oiasso. Me acuerdo de mi maestra, doña Clementina. Luego continué en La Salle, donde compartí pupitre con Federico Bergareche, que más tarde sería alcalde de Irun. Durante aquella época de escasez, levantábamos la tapa del pupitre e intercambiábamos castañas, boniatos... Fue un amigo entrañable. Después pasé cuatro años en la Escuela de Comercio de San Sebastián.

–Al margen de los estudios, ¿cómo era su vida de adolescente?

–Yo vivía en la calle San Marcial, y mis primeras correrías fueron por la plaza Urdanibia. Éramos una cuadrilla de catorce chavales, entre ellos Federico Santalla, que luego fue cantante y triunfó en París. Tenía una voz estupenda y gracias a él ganamos varios concursos de Olentzero. De aquellos catorce amigos, solo quedo yo.

–La gran pasión de su vida ha sido, junto con la lectura, la escritura; pero no se ha dedicado a ella profesionalmente, ¿verdad?

–No. Trabajé durante algún tiempo en la banca. Abrí en 1964 y dirigí durante siete años la primera oficina de Caja Laboral que hubo en Irun, en la zona de Pío XII. En 1970 lo dejé y pasé varios años como comercial.

–¿Cuándo comenzó a escribir?

–Cuando tenía unos treinta y dos años. Durante mucho tiempo colaboré con distintos periódicos y revistas. Calculo que en total habré publicado unos 1.500 artículos. Parte de ellos los recopilé a finales de los noventa en un par de libros: 'El grano y la paja' y 'Conversaciones y meditaciones en Txingudi'.

–En 1983 fundó 'Aia'. ¿Fue esa su primera incursión en el mundo de las revistas locales?

–No. En 1964 empecé a dirigir 'El Bidasoa', un semanario fundado por Bernardo Valverde a finales del siglo XIX, y a cuyo frente estuvo mucho tiempo Emilio Navas. Yo fui su director durante dos años. Era una revista muy centrada en lo local, y traté de darle una mayor amplitud de contenidos. Creo que lo logré. Y no quiero dejar de mencionar al arquitecto José Antonio Ponte que, haciendo gala de una gran generosidad, cuando era necesario cubría todos los gastos de la revista.

–Volviendo a Aia, ¿cuántos años lleva publicándose?

–Veinticinco, pero en dos etapas separadas. La primera, iniciada en 1983, duró tres años y salieron veinte números. Lamentablemente entonces lo dejé y no lo retomé hasta el 2000. En esta segunda época se han publicado 77 números.

–Su papel en la revista no consiste solo en dirigir, ¿verdad?

–Efectivamente. Soy el fundador, el director, el redactor jefe, el encargado de la publicidad, el chico de los recados, el de la limpieza... (Ríe). Por eso, cada vez que sale un número nuevo siento una honda satisfacción. ¡Me parece un milagro!

–'Aia' lleva como subtítulo 'Revista irunesa'. ¿Trata exclusivamente temas locales?

–No, en absoluto. La temática local constituye un cincuenta por ciento, aproximadamente. Por lo demás, los contenidos son muy variados. Siempre he tenido buenos colaboradores. Creo que la revista podría definirse como un latido cultural de Irun.

–¿Qué proyectos tiene para ella?

–Dentro de unos meses se publicará el número cien y seguramente será el último. Los años se me han echado encima y creo que es hora de retirarse.

–¿Qué hará entonces?

–Creo que se me va a abrir un abismo. A pesar de que tengo una familia fantástica –cinco hijos y ocho nietos–, me da miedo sentirme vacío. La revista me ha hecho muy feliz y ha dado sentido a mi vida. Si puedo, intentaré volver a escribir poesía, que en mi opinión es el género literario más difícil. Yo lo practiqué hace tiempo, en los noventa, y publiqué tres poemarios. Lamento mucho haberlo abandonado y por eso, si finalmente dejo de publicar 'Aia' , puede ser el momento de intentar volver a escribir versos.

Noticia publicada en Diario Vasco,el jueves día 24 de Marzo de 2022.

Llegó a Irun siendo un niño, recién estrenada la década de los 60, procedente de Yesa, el pueblo navarro que da nombre al embalse. Ingeniero industrial, ahora jubilado, ha entregado muchas horas al deporte y la cultura de la ciudad, a través del Bidasoa de natación y de la Asociación Lírica Luis Mariano, de cuyas juntas directivas formó parte. La curiosidad le ha llevado a investigar distintas facetas de la historia irundarra, que ha querido compartir. En 2019, publicó 'Cañones de artillería en el Alarde tradicional de San Marcial' y mañana (19.00h) presenta en el Amaia 'La Zarzuela y la Ópera en los Teatros de Irun (1880-2020)', un viaje de siglo y medio por la actividad lírico-escénica de la ciudad, con sus teatros, sus cantantes y sus anécdotas y curiosidades.

–¿Desde cuándo recuerda su afición por la música?

–Siempre me ha gustado la música sinfónica, pero durante muchos años no tuve la oportunidad de presenciar representaciones de lírica escénica en directo. Yo vengo de un pueblo pequeño y cuando llegué Irun, las representaciones de zarzuela ya estaban un poco en decadencia. Fue a raíz de la creación de la Asociación Lírica Luis Mariano, cuando pude ver zarzuela y ópera en directo.

–Su afición no sólo creció entonces, sino que se implicó hasta el punto de formar parte de la junta directiva de la asociación.

–Sí, me incorporé en el año 2007, y estuve hasta 2014. Tuve la oportunidad de conocer más de cerca los entresijos de la ópera y cuanto más la iba conciendo, más me iba enganchando.

–¿De ahí partió su interés por conocer la historia de la lírica escénica en Irun?

–Me entró curiosidad por saber qué se había hecho antes, porque yo había oído a los mayores decir que en Irun había habido mucha afición a la zarzuela. No había visto nada escrito específicamente sobre este tema. Empecé a interesarme movido por mi propia curiosidad, sin saber qué material iba a encontrar y aquello acabó en un libro.

–¿A qué fuentes acudió?

–Fundamentalmente, al Archivo de Irun, donde me ayudaron mucho y a la hemeroteca del propio archivo y luego, a personas cercanas a ese mundo.

–En el Archivo encontró la primera representación de zarzuela documentada en Irun.

–Es del año 1880, porque en ese año se inauguró el primer teatro, que fue el Salón Teatro. Anteriormente, no es que no hubiera representaciones, pero no había un lugar específico para ello. A partir de 1880 se puede constatar la gran afición que existía a la zarzuela, porque el número de representaciones fue impresionante en el siglo XIX. Ya en el siglo XX, en 1910 se construye el Principal, que se convierte en el teatro de cabecera para las representaciones lírico-escénicas y en 1914 aparece el Bellas Artes, que también recoge ese testigo.

–¿Se representaba sólo zarzuela o también ópera?

–Principalmente zarzuela, porque la ópera requiere más medios, pero ya en 1890, he constatado que la Compañía de Ópera Italiana programó en Irun óperas de Donizetti y Verdi.

–¿Cuándo comienzan a decaer las representaciones?

–A partir de1930, el cine sonoro va restando público poco a poco a las representaciones lírico-escénicas, aunque en Irun se mantienen prácticamente hasta el año 1973. Aquí hay que citar a José María Navarro Elícegui, que estuvo al frente del Teatro Principal y fue un gran amante e impulsor de la zarzuela.

–Tres décadas después, la asociación Luis Mariano recupera algo que parecía imposible.

–Resucita la zarzuela y, lo más importante, acerca la ópera al público irunés. Con muchas dificultades, pero con mucha imaginación y trabajo ha ido haciendo las cosas francamente bien. Es muy meritorio. Cuando uno ve una representación de ópera, no es fácil entender todo lo que hay detrás. Es un patrimonio que Irun debe intentar mantener y conservar, porque hace cultura, la proyecta y proyecta la ciudad. En Gipuzkoa no hay otro programa de ópera que se mantenga estable a lo largo de los años.

–Además de ofrecer un recorrido por la historia de la ópera y la zarzuela en la ciudad, su libro incluye un catálogo de artistas líricos iruneses.

–Son todos artistas que han participado en escena. He encontrado cosas curiosas, como el primer tenor irunés documentado en el siglo XIX, que fue Pedro Uría. En Irun fue tamborilero y tenor segundo en la Capilla de Música de Santa María del Juncal. Decidió probar suerte en el mundo de la ópera y se fue a Italia, donde estuvo actuando. También está Antonio González Mazquiarán, un tenor que empezó en el coro de Pasionistas. En 1963 dejó Irun, se fue a Italia y allí desarrolló toda su carrera profesional. Ahora tiene 93 años y vive en Florencia. Tuve una conversación telefónica con él y me hizo mucha ilusión. Luego están los jóvenes valores, como los cantantes Angel y José Antonio Pazos, Iker Casares, Leticia Vergara, Juncal Biurrarena y María Martín, los directores José Antonio Irastorza e Iker Sánchez, el compositor y director, José María Franco Bordons y por supuesto, Luis Mariano.

–También recoge en el libro algunas anécdotas y curiosidades.

–Sí, como la polémica que se creó con la representación de 'La corte de faraón'. Las clases más conservadoras consideraron que aquello era una revista de un descoque terrible. Hubo debate en la Prensa local, con artículos enfrentados, según el color de los periódicos, que están recogidos en el libro.

–Y no ha faltado el recuerdo a impulsores de la ópera y amigos que ya no están.

–He incluido una semblanza en memoria de tres personas muy vinculadas a la lírica: José Luis Barrio, José Luis Azkue y Fernando Etxepare Díaz. Quería rendirles un pequeño homenaje.